domenica 22 ottobre ore 19  spazi per la musica

galleria di foto in basso e a sx

giovanna milella, autrice tv e giornalista, conduce: facciamo parlare i musicisti

il tema è: quali spazi pubblici per i musicisti. molti giovani diplomati al conservatorio non trovano dove esibirsi in pubblico, come solisti o in piccoli gruppi. pensiamo poi anche ai cantanti, d’opera o di altro genere, e ai danzatori.  bisogna trovare spazi pubblici disponibili e possibilmente gratuiti per esecuzioni estemporanee. una struttura pubblica in una piazza, con una pedana o meglio in piccolo anfiteatro, già consentirebbe una possibilità, ma si può pensare di meglio.

andrea corbucci – flauto – interpreta brani di bach, debussy, telemann

flavio colusso – musicista –
roberto cilona – musicista, vice presidente agimus-
roberto fia – musicista, autore della sigla del festival-
giovanni sinopoli – regista-

marco sinopoli – musicista-

elena gaiardoni  – scrittrice e giornalista-
roma ha in sé la luce di un astro, l`eternità della pietra, la mobile limpidezza dell`acqua. luce, pietra, acqua: tre gemme che attirano a loro una particolare atmosfera fisica e metafisica. una gradinata è come un salire di onde, che scorrono e ti danno un altro senso del cammino, un`altra dimensione di che cosa significhi essere terrestri. per questo roma è sacra, come sono sacre le sue piante che la trasformano in un terrestre giardino. grazie a questa sua sacralità, auguro a roma di diventare il centro d`incontro di tutte le fedi costruttive della terra in nome dell`unico sentimento in grado di offrire al mondo il senso del suo stesso esistere: la pace. auguro a roma di diventare ombelico e astro della pace nel mondo. 

una poesia per roma

le chiese, i pini marittimi

e le fontane e le discese

delle scalinate, alveari

di liquidi e pietra. e il miele

assunto dai fiori, di un vento

che riassume il mare,

là, in alto, sopra le terrazze

nidi d`ore la notte, di giorno nastri

per le sfilate di storia delle donne,

che ruota sulle orme degli imperatori,

che appaiono e scompaiono tra le tende

e le celesti, grafiche colonne.

sei terra di narrazione e di giochi,

di leoni, gemiti di vittoria, lacrime d`esistenza

roma: come coglierti nella tua interezza?

tu che le piazze apri come territori

emersi dal letto del tuo fiume arcuato.

di ponte in ponte salta

la palla di fuoco degli dei

cantautori di bellezza e d`essenza.

gabbiani, colombe, falchi pellegrini.

saranno gli egizi oleandri a dipingerti

di rosa, oppure i cieli svelati nel vespero

che bruciano come la fenice

cercando le ceneri nel tuo ombelico, i destini

tra il potere delle cose in parole

e la vanità delle lingue, nostre madri e estero.

eppure così nel mondo fondata,

tu sei del cielo,

tu sei del cielo acuto

di cupole create da pietrosi sensitivi

lo sanno i tuoi gatti dagli occhi urbani.

urbe: cielo astratto, assoluto, della felinita`.

elena gaiardoni 

elettrolettera 238  189 dicembre 2017 l`asilo- the kindergarten  

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colossea è la scultura libreria che con la sua forma a spirale simboleggia il sapere, esposta a roma galleria alberto sordi (2017) galleria 28 piazza di pietra (2018)    per  il catalogo, le foto e i video  vai a mobili e sculture – colossea      cartella colossea pdf a sx

i serpesci sono figure lignee, né serpi né pesci,  esposti per la prima volta  come abitanti di colossea. per le foto e video vai a mobili e sculture – serpesci

racconti sognando_i_serpesci (video e testi)  http://www.antoniobruni.it/items.aspx?cat=serpesci

un pensiero per roma  è il festival di idee per l`abbellimento delle piazze della capitale, abbinato nella prima edizione (20-27 ottobre 2017) all`esposizione di colossea nella galleria alberto sordi.  numerose pagine, foto e video vai un pensiero per roma  indice

la prova del silenzio

non devi ascoltarla

abbassa il suo audio

rendila muta

ma fissala bene

indaga il suo volto

leggi l’immagine

se esprime qualcosa

senza parlare

cattura lo sguardo

sa fare il mestiere

è tele visione

colonnata nella galleria alberto sordi 

scarica la cartella pdf a sx- 

“colonnata”, scultura libreria di antonio bruni, s’ispira al colonnato di bernini, simbolo dell’abbraccio universale della chiesa all’umanità. la scultura si presenta anch’essa come un abbraccio, un invito alla riflessione nel calore avvolgente del legno. l’istallazione è aperta ai libri e alla pluralità del sapere, esprime una valenza mistica senza presentare segni confessionali. c’è solo una piccola cupola, simbolo di rapporto tra terra e cielo, accettato e valorizzato da molte civiltà e religioni. le colonne della conoscenza, autonome e diseguali ma connesse, costituiscono i pilastri della civiltà.

colonnata è stata esposta dal 17 al 24 maggio 2019 nella galleria alberto sordi al centro di roma, come simbolo del festival d’idee “un pensiero per roma”. il pubblico è invitato a una breve meditazione nell’abbraccio di colonnata.  ventitré autori hanno scritto pensieri per roma ispirati da colonnata (v. pagina autori)  quattrocento persone  hanno fatto una meditazione nell`abbraccio di colonnata e hanno scritto un messaggio (diario_dei_visitatori). 

quest’opera, unica, è la seconda della serie ispirata ai simboli di roma. colossea  è stata la prima, esposta nelle gallerie alberto sordi (2017) di pietra (2018) e casa dell’architettura (2019), sempre a roma. seguiranno panthean e scalinata.

la scultura è composta di sessantadue elementi di ciliegio massello, indipendenti, smontabili e di misure differenti. i profili sono tracciati a mano; le giunture a incastro di spine. la lucidatura trasparente mantiene il colore naturale. l’istallazione occupa uno spazio di 610×500 cm. l’altezza massima è di cm.322.

curatori della mostra, patrocinata dalla regione lazio e dal municipio roma 1 centro, sono roberto dottorini e giovanna tarasco, allestita con gli studenti del liceo artistico di ripetta. intorno a colonnata si svolgono gli incontri del festival, presentati da rosanna vaudetti, con libere espressioni di meditazione urbana di autori, artisti, interpreti e del pubblico. nella prima edizione del 2017, attorno alla scultura libreria colossea, decine di partecipanti avevano discusso di come animare le piazze di roma contemporanea, con opere d’arte e pedane per gli artisti.

antonio bruni realizza lavori in masselli pregiati (noce, ulivo, olmo, ciliegio) ripensando la visione tradizionale del mobile. l’opera si sviluppa dalla bellezza intrinseca della materia, è costruita in asimmetrie modulari, senza tradire l’uso e a fruibilità dell’oggetto. il mobile è progettato adattabile alla variabilità dei luoghi, degli spazi e delle necessità.

autore di programmi televisivi, già dirigente rai,  bruni ha pubblicato poesie quotidiane di attualità (unomattina e il popolo) e poemi in teatro con sessanta interpreti. lavora con il maestro ebanista  leonardo ciccarelli, per il taglio e l’esecuzione del legno, nel laboratorio di monsoreto di dinami in calabria.

 [email protected]

l’abbraccio di colonnata

allarga lo sguardo in promessa

sicura nel suo orizzonte

fondata su storia profonda

 è casa di scienza e d’idee

raccoglie pareri distanti

attende che il tempo avvicini

frementi discordie ideali

rivali poteri e contrasti

li fa scolorire in progresso

conserva nei libri l’essenza

 tramanda sofferte ricerche

registra l’umano cammino

è ampio il suo abbraccio che avvolge

non placa il fuoco interiore

ma invita alla meditazione

ispira all’anima il volo.

anna zanoli   

la tv innamorata dell’arte   

 intervista di antonio bruni pubblicato sulla rivista di raisenior nuova armonia, diretta da umberto casella  ottobre 2019 n.4  scarica il pdf a sx

pioniera della diffusione dell’arte in televisione, anna zanoli, laurea in storia dell’arte a bologna, vinse il concorso programmisti del 1960, indetto per l’apertura del secondo canale televisivo e cominciò la carriera come assistente alla regia di spettacoli e sceneggiati da studio. dopo pochi anni passò ai culturali nella rubrica “l’approdo”. arrivò alla materia che le stava a cuore con “capolavori nascosti” (1968 e 1969), rubrica affidatale da carlo fuscagni con lo scopo di svelare opere sconosciute al pubblico e di mostrare i procedimenti di restauro.

la svolta nell’approccio all’arte avvenne quando lavorò con luciano emmer.  anna zanoli fu la responsabile della serie “io e…”. fino allora i testi per la tv erano scritti dagli autori quindi letti, difficili e riguardavano mostre e musei.  “io e…” metteva al centro un personaggio, famoso per motivi culturali, che presentava un capolavoro a lui particolarmente caro.  non si trattava di un’esposizione ma di una dichiarazione d’amore.

“avevo sempre sofferto la freddezza dei miei insegnanti che non consideravano gli aspetti emotivi dell’arte – afferma zanoli – i protagonisti di “io e…” invece si scaldavano e mutavano l’ammirazione estetica in carica passionale.    emmer aveva dato il suo taglio di narratore cinematografico a questa serie di documentari; imparai molto da lui nei primi quattordici pezzi realizzati insieme. proseguii da sola per altri ventuno ritratti. avevo sempre in testa anche gli insegnamenti di roberto longhi sulla divulgazione dell’estetica.” 

“io e…” andò in onda dal 1972 al 1974 sul secondo canale, prima del rischiatutto. la sigla era stata ideata da armando testa con la musica di ennio  morricone. zanoli inseguì a lungo pasolini che poi accettò di parlare di orte come perfetta forma della città.  ranuccio bianchi bandinelli di notte, dalla base in cima a una gru, descrisse  il suo monumento preferito, la colonna traiana. federico fellini ripercorse l’ eur. amintore fanfani dichiarò tenerezza per la madonna incinta di piero della francesca. romolo valli descrisse gli animali di ligabue. giorgio bassani interpretò lo stupore di “lazzaro che risorge” di caravaggio. 

seguì nel 1974 “in difesa di…” una serie di denunce contro gli sfregi e l’incuria nella gestione del patrimonio artistico.  clamorosa fu la denuncia di federico zeri contro gli abusi edilizi nella via appia antica. piero citati s’immerse nell’oscurità della domus aurea non restaurata.

il lavoro prediletto da  zanoli è stato il docu-dramma del 1977 su alberto savinio. “era coltissimo, simpatico, fuori  dagli schemi, fratello fino allora misconosciuto di de chirico. “

“ ho condotto in video solo una rubrica, vidikon. grandi maestri come merz, pistoletto, gianni colombo, carla accardi presentavano in studio una loro istallazione nell’impianto scenico di gae aulenti.  su questa esperienza chiara mari, giovane storica dell’arte, ha pubblicato un saggio per la rivista luk della fondazione ragghianti.  “

non mi piace apparire in video, preferisco mostrare le opere che mi appassionano. voglio far commuovere anche il pubblico con un capolavoro mediante un contatto emotivo. nelle trasmissioni attuali si vede costantemente l’autore che presenta se stesso come fosse un’opera d’arte. parla e non fa vedere.   l’unico autore che mi piace è andrew graham dixon trasmesso su rai5.”

anna zanoli ha poi realizzato documentari  che hanno girato il mondo:

tre sul restauro della cappella sistina e sei sul cenacolo di leonardo.

la sua vita professionale, dedicata a trasmettere sentimenti, si scontra con lo stato dell’arte che è diventata mercato. quanto è quotato, quanto vale ?  gli antiquari non vendono più; il passato non interessa. si acquista solo ciò che è moda.

 nomignoli dello spettacolo 

il pubblico adora i suoi divi
li immagina in aria sospesi
chi opera dietro le quinte
e fabbrica immagini e suoni
conosce i difetti ed i trucchi
e come si monta la panna
allora con fresca battuta
i miti smitizza e riduce
i nomi in nomignoli buffi

carlo mazzarella, inviato del tg negli anni 60, coniò battute salaci nei confronti di molti suoi colleghi e dirigenti, noti in video. non posso dire a chi si riferisse ogni singolo epiteto, ma chi li ha conosciuti può facilmente ricollegare: “cafone il censore – premio snobel – il sano immaginario-  sciupone l’africano – i coniugati speciali – frutta e verdura – il commosso viaggiatore. non era solo mazzarella a bollare spietatamente i famosi. molte altre voci giravano: nei 90 fu nominato nel cda un giovane imprenditore di sinistra, recentemente riapparso in politica. il popolo di viale mazzini lo ribattezzò immediatamente “beautiful”.

pubblicata in nuova armonia  2013 n.4  con l`intervista a dante fasciolo 

sergia jessi ferro  – un messaggio spirituale ed estetico – le donne della bibbia

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arbor benefica laudat elettrolettera n.274 – anno xvi – 11 febbraio 2020 una poesia e inviti culturali www.antoniobruni.it elaborata dawedot.net

domenica 16 febbraio ore 18,30 teatro dei ginnasi via delle botteghe oscure 42 (largo argentina) roma. sognando i serpesci persone di solitaria mania drammaturgia,regia e installazioni sceniche di antonio bruni con ornella cerro&piermarco venditti coro valentina del monte,laura scalabenedetta vergari e camilla tibaldi tecnico audio-lucisimone sensi foto di scenamassimiliano antonini info e prenotazioni al 3464775289 [email protected] per i lettori di elettrolettera biglietto ridotto 12 euro

i serpésci sono strane creature, né serpi, né pesci, sono dentro alcuni di noi erappresentanole manie,le ossessioni,le visioni creative. antonio bruni ha realizzato queste figure e le ha collegate con le storie interiori dei suoi personaggi. i serpesci sono la congiunzione tra la normalità e un pizzico di originale follia. le persone di solitaria mania svelano, con toni sinceri e talvolta di autoironia, il proprio serpésce.

antonio bruni poeta, autore di programmi televisivi e di sculture librerie. ha realizzato i serpesci in ulivo e in noce. i serpesci sono figure fisiche ma anche presenze mentali.

ornellacerrointerpreta scrivere oh letizia parli tu? concerto di pentole

piermarco vendittiinterpreta camicie bianche contare il mestiere di stringere le mani

valentina del monte, laura scala, benedetta vergari e camilla tibaldi interpretano il coro di sognando i serpesci zia viola

serpésci serpésci né serpi né pesci nel buio latente presenza sgusciano ispidi e viscidi immersi in sudori notturni emettono strani lamenti ibridi figli dei sogni irrompono in spazi di ansia ingoiano soffi di quiete serpésci né serpi né pesci

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nicoletta orsomando novanta con affetto

festeggiare i novanta di nicoletta orsomando, la decana delle presentatrici rai, significa festeggiare i sessantacinque anni della televisione pubblica.  le annunciatrici hanno rappresentato punti diretti di contatto tra il servizio e i suoi ascoltatori: un canale umano, personale, con volti e voci confidenziali, un invito quasi sussurrato a passare un paio di ore serene in compagnia della tivù.

il 22 ottobre 1953 nicoletta apparve per la prima volta in video con un annuncio. come la maggioranza degli italiani, nemmeno i suoi genitori possedevano un apparecchio e andarono a vederla in un negozio di elettrodomestici, straboccante di gente. per quarant’anni da allora, fino al pensionamento il 28 dicembre 1993, ha rappresentato, insieme a molti altri ma lei è la più longeva, il volto della rai.

quando nacque la tv nel 54, il direttore generale pugliese scelse di usare figure femminili per il nuovo mezzo. non dovevano essere dive a entrare tra le mura domestiche ma persone gradevoli, capaci di ispirare fiducia e di diventare figure famigliari. si seguiva la tendenza tradizionale dell’angelo del focolare; solo donne, non uomini, per questo ingresso domiciliare.  orsomando, attrice e cantante, possedeva questa grazia già da giovanissima, insieme a una professionalità che le consentiva di superare gli imprevisti. da bambina, salita su un palco, fu subissata dal lancio di caramelle. lei le raccolse e poi cominciò a cantare.  in tivù, durante un annuncio lungo e complesso, le caddero i fogli di mano; imperturbabile si chinò a raccoglierli, sparendo per diversi secondi dall’inquadratura fissa, poi riprese il racconto. nel 1957 la chiamarono d’urgenza a presentare il festival di sanremo per supplire allo spaesamento di due attrici ingaggiate in un ruolo non loro.

quando morì la magnani, fece l’annunciò con le lacrime agli occhi. era spontanea, vera; se un programma non le piaceva, chi le era vicino se ne accorgeva. isola rara nell’organizzazione gerarchica aziendale, i turni delle presentatrici erano autogestiti. orsomando, la più anziana in servizio, coordinava le colleghe, cosa non facile tra donne di spettacolo, ma seppe farlo con mano sicura, pur non avendo alcun grado ufficiale.

in tempi molto castigati, le piaceva essere soavemente disinvolta. al ritorno dalla presentazione di un festival in romagna nei 50, mike bongiorno si offrì di accompagnare con la sua auto decappottabile nicoletta che era con la sorella liliana.  le due ragazze fecero il viaggio in prendisole, con grandi strombazzamenti e grida dei camionisti.  mike si voltò e disse: “mi riconoscono tutti!”. in realtà, confessa nicoletta, gli apprezzamenti erano rivolti alle scollature. fu una piccola audacia. un’altra volta, prima di un annuncio tv, le fu applicata, come censura, una rosa sullo scollo.

la sua vita privata è stata molto riservata, tranne quando i giornali pubblicarono la notizia della separazione coniugale. dopo il pensionamento ha svolto una vita molto attiva come presentatrice e come fotografa ritrattista. ama la musica: suo padre era direttore di banda sinfonica. vive con la figlia e i tre nipoti.

a organizzare i festeggiamenti e a diffondere la notizia dei novant’anni sono state le colleghe rosanna vaudetti, maria giovanna elmi e gabriella farinon.  una foto dello scorso compleanno, attorniata da sei presentatrici, è diventata virale su facebook. tutti i mezzi d’informazione ne hanno parlato. il presidente della repubblica mattarella ha telefonato di persona per esprimerle ammirazione e affetto e così l’amministratore delegato della rai fabrizio salini e molte altre persone.  nicoletta ha ringraziato ma non ha voluto rilasciare interviste.

tutte le colleghe presentatrici, oltre alle organizzatrici, le hanno regalato un grande orso di peluche che va ad aggiungersi alla collezione di orsetti in vari materiali, gli “orso mandi” di nicoletta. il loro rapporto di amicizia è tuttora molto stretto; vanno a fare viaggi insieme; anche a mosca sono state riconosciute dai turisti italiani.  una popolarità che è entrata nella nostra storia.

signorine buonasera

lo schermo al tatto una seta

la voce suonava famiglia

carezza l’invito all’ascolto

il video mutava di sesso

in grazia muliebre avvolgeva

 l’annuncio una cauta promessa

spostava il sonno più in là

la rai era madre e ancella

sussurro di annunciatrici

pubblicato sulla rivista di rai senior nuova armonia diretta da umberto casella n.1/2019

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